一部の楽器の機能は、最も洗練されたリスナーでも驚くかもしれません。 セレスタの異常に優しい音は、クリスタルの鐘のチャイムと比較されます。
イタリア語のキーボード打楽器「celesta」または「celesta」からの翻訳は「天国」を意味します。 外見は小さなピアノに似ており、その原理に従って配置されています。 セレスタはしばしばオーケストラに含まれています。
ノベルティの誕生
演奏者がキーに触れると、ハンマーが動き始めます。 彼らは木製の共振器に固定された金属の小さなプラットフォームにぶつかった。 驚くべき目新しさのプロトタイプはクラヴィーアで、1788年にKlaggetによって作成されました。
フランス人のムステルはイギリス人の発明を完成させ、ダルシトンを近代化と呼びました。 オーギュストのマスターの息子、音叉はプレートに置き換えられました。 1866年、Mustel Jr.は、セレスタと呼ばれる彼のバージョンの楽器の特許を取得しました。
2年後、ノベルティは交響楽団で最初に聞こえました。 シェーセンは、セレスタを使って、シェークスピアの嵐をテーマに作曲を行いました。 パリでは、水晶の音がチャイコフスキーを打ちました。
認識
作曲家に大きな感銘を与えたので、彼はバラードのヴォエヴォダと新年のバレエ「くるみ割り人形」でフランスの発明の能力を使用して、ドラジェの妖精のソロで噴水から飛ぶ水滴の音をシミュレートすることにしました。
グスタフ・マーラーは、いくつかの交響曲「地球の歌」の演奏にセレスタを巻き込みました。 Canvas Suite of the Planetの楽器によって特別なフレーバーが作成されます。 シュレーカー、グラス、ブリテン、ショスタコーヴィチの交響曲のオペラで天の鐘が鳴ります。
有望な新しいアイテムとBartokは無視できませんでした。 グラスハーモニカに代わる「天国の」音楽が成功し、その部分は「黄金時代」の作曲家によって作成されました。 彼女の音符は実際の音よりも1オクターブ低く書かれています。
20世紀の20世紀に、セレスタはジャズ音楽を始めました。 CarmichaelとHinesによって最初に使用されました。 ウォーラーは楽器を片手で演奏し、同時にもう一方の手でピアノのパートを演奏しました。
人気の伸び
鐘のメロディックなチャイムは、モンク、タイナー、ハンコック、エリントン、テイタム、ピーターソン、ルイスの作品で聞こえます。 現在、彼女は通常室内楽アンサンブルに関わっており、ポップスやロックグループは彼女の作品に彼女のパーティーを含めています。 驚くべき楽器のために、ますます多くの作曲家がソロパートを作曲しています。
素晴らしい発明の利点は、ミュージシャンの要求に応じてチューニングが1回だけ必要なことです。 ピアノやピアノのような追加のものは必要ありません。
初期のセレスタは、音量を改善するために体の中央にペダルを装備していました。 制作は、フランスの発明家の会社、イギリスのモルライの会社、アメリカのブロズによって行われました。 生産は数十年前に停止しました。
