エドワード・ホッパーはアメリカ人アーティストであり、人生の最も多様な側面を妥協せずに伝え、深い感情的な内容を与える芸術を完璧に習得しました。 1920年代から1940年代のニューヨークの人気のある公共スペースを背景に、多くの場合、静止した無名の人物や作品で満たされた彼の絵画は、孤独感を常に呼び起こします。
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/93/edvard-hopper-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
伝記
エドワード・ホッパーは、1882年7月22日にヘンリー・ホッパーとエリザベス・グリフィス・スミスの家族でナイアック(ハドソン川のほとり)の町で生まれました。 彼にはマリオンという名前の姉がいました。 中流階級のエドワード一家は、子供の知的で芸術的な追求を常に支援してきました。 5歳までに、少年の並外れた能力を語ることができ、彼は小学校と中学校で発達し続けました。 彼の初期の作品には、1895年の油絵があり、手whichぎボートを描いています。 しかし、アートはすぐにエドワード・ホッパーの作品になりませんでした。 彼は長い間、海軍の建築家としてのキャリアを夢見ていた。
1899年に高校を卒業した後、ホッパーはイラストコースに入学しました。 そしてすでに1890年に彼はニューヨークの美術デザイン学校で勉強を続けました。 とりわけ、ここでの彼の教師は、形と内容の両方でリアリズムの「固定」で有名だった、いわゆる「アシュカン派」運動の印象派のウィリアム・メリット・チェイスとロバート・ヘンリーでした。
経歴
1905年に卒業した後、ホッパーは広告代理店でイラストレーターとしての仕事を得ました。 この作品は彼にとって創造的に窒息し、実行不可能であるように見えたにもかかわらず、彼の主な収入源でした。 彼は自分自身を封じ込め、自分のスタイルで作り続けることができました。 さらに、ホッパーはいくつかの海外旅行をしました。 1906年、1909年、および1910年に、エドワードはパリと1910年にスペインを訪問しました。 旅行中に経験を積むことができたのは、彼の個人的なスタイルを形作る上で重要であることが判明しました。 ヨーロッパではキュービズムやフォービズムなどの抽象的な運動の人気が高まっているにもかかわらず、ホッパーは印象派の作品、特にクロード・モネとエドゥアルド・マネの作品に最も惹かれていました。 この期間中、彼は「パリの橋」(1906)、「ルーヴル美術館とボートのマリーナ」(1907)、「夏のインテリア」(1909)の絵画を作成します。
米国に戻り、ホッパーはイラストレーターとしての仕事を辞めました。 彼は彼自身の作品を展示し始め、1910年にインディペンデントアーティスト展に参加しました。 そして、1913年の国際武器展で彼の最初の絵画セーリングが販売され(1911年)、ポールゴーギャン、アンリドトゥールーズロートレック、ポールセザンヌ、エドガードガなどの作品の隣に展示されました。 同じ年に、ホッパーはニューヨークのグリニッジビレッジのワシントンスクエアにあるアパートに移り、個人的で創造的な人生のほとんどを過ごします。
1920年、37歳で、ホッパーは彼の個人的な展示会を開催する機会を与えられました。 コレクターであり慈善家でもあるガートルードヴァンダービルトホイットニーの参加を得て、ホイットニースタジオクラブで開催されました。 まず第一に、ホッパーのパリに関する絵画がここで発表されました。
彼の人生の後半では、アーティストはワシントンスクエアのスタジオで妻のジョセフィンと並んで、または頻繁にニューイングランドに旅行していました。 この時代の彼の作品は、しばしば2つの灯台灯台(1929年)のエリザベス岬の灯台の穏やかな画像、または彼が最初の2回目の展覧会で最初に提示した写真自動機(1927)に座っている孤独な女性であることを示していますレニー。 そこで彼は非常に多くの絵画を販売したので、十分な数の新しい作品を作成するまでしばらくの間展示することができませんでした。
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/93/edvard-hopper-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
ホッパーのもう1つの注目すべき作品は、1925年の絵画で、「House by the Railroad」と呼ばれる線路の隣にあるビクトリア朝の邸宅を描いています。 1930年に、彼女はニューヨークに新しく設立された近代美術館の最初の買収でした。 3年後、ホッパーの個人的な回顧展がここで発表されました。 しかし、この圧倒的な成功にもかかわらず、ホッパーの最高の作品のいくつかはまだ来ていませんでした。 1939年、彼は映画「ニューヨークフィルム」を完成させました。この映画は、劇場のロビーに一人で立っている若い女性のチケット売り手を描いています。 1942年1月、彼の最も有名な作品、ミッドナイトは、静かで空いている通りの明るい照明のダイナーで3人の訪問者とウェイターを描いたものでした。 ほとんどすぐに、シカゴ芸術研究所に買収され、今日まで展示されています。
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/93/edvard-hopper-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_3.jpg)
ホッパーの人気は、20世紀半ばに衰退し、抽象表現主義が広まった。 それにもかかわらず、彼は質の高い作品を作り続け、批評家の称賛を得ました。