文化的ルネサンスの期間は、まず第一に、イタリアの骨董品に対する関心の高まりによって特徴付けられ、1456年に歴史科学によって正確に決定されました。 この時期は、主に文化や社会活動を含む生活のすべての領域に現れ始めた中世の条件付き終焉に対応します。 したがって、この状況でのレオナルドダヴィンチの作品は特に興味深いものです。
レオナルドダヴィンチの個性は、イタリアのルネサンスの精神的側面の発展のために、内部の矛盾と外部の封建戦争の両方によって引き裂かれた非常に貴重なサービスを提供しました。 結局のところ、彼の創造的な遺産は、最も洗練された現代人でさえ驚くべきものです。
その時代のインスピレーションを得た雰囲気は、常に友人の会社に囲まれたラファエルの明るく陽気な性格と、レオナルドダヴィンチと一緒にフィレンツェのクリスチャン大聖堂の絵画の有利な注文を受けたミケランジェロの思慮深くて憂鬱な性格によって、同時に十分に反映されています。 そして、この壮大なプロジェクトのリーダーは若くて野心的な公式のニッコロ・マキャベリに任されています。
そして、まさに古代の理想化が数学的に検証された建築と芸術のモデルになる時代の最前線にあるのは、まさにこの幅広い精神的実現です。 さらに、グレコローマンの遺産は、その時代の文化遺産に特徴的な独自性と独創性をもたらすことができた適切な創造的処理によって完全に補完されています。
レオナルドダヴィンチの創造的遺産
今日では、レオナルドダヴィンチの天才が絵画とエンジニアリングのほぼすべての領域になんとか普及したことが確実に知られています。 かつてアーティストとしての需要がはるかに低かったという事実のため、この才能のある人は、主に新しい武器を作成するエンジニアとして、またはたとえば、十分な数の新しい武器を発明できる料理人として自分自身を位置付けなければなりませんでしたそしてグルメ料理。
ミラノでは彼自身が公爵の食卓を担当していたことが知られています。これに関連して、さまざまな厳粛なごちそうを提供するための複雑なイベント全体を管理するだけでなく、メニュー全体の準備に関連する問題にも対処する必要がありました。 そして、エンジニアリング構造の分野での彼の最も有名な業績の中で、飛行機の数多くの高品質の図面を選び出す必要があります。これによると、今日でもかなり関連性のある航空機器を作ることができます。
この独創的な発明者は、人間は空中飛行のために作成されたと信じていました。 そのため、彼のテーマ別作品のリストには、パラシュート、2つのレンズを備えた望遠鏡、軽量バージョンのモバイルブリッジなどがあります。 解剖学の分野での彼の研究は、感謝の言葉に値するものでした。なぜなら、彼は科学のこの方向において、彼の時間を少なくとも3世紀も超えたからです。
レオナルドダヴィンチはフランスでの生活の最後の数年間を過ごしました。彼は法廷の祝賀会の組織に積極的に関与し、2つの川の水路を変更するプロジェクトを管理し、それらの間の運河の計画を作成し、さらに新しい王宮の建設を計画しました。 本当に、この男の天才は無尽蔵でした。 おそらく、彼はいつの時代も惑星の独創的な人々のリストをリードすることができます。
アートエキスパートの評価
イタリアのルネサンス芸術家レオナルドダヴィンチが描いた「ジョンザバプティスト」は油絵の具です。 それは絵画のマスターの後期を指します。 この作品の退廃的な性質は、芸術家の生活だけでなく、文化と芸術のヨーロッパ全体の世界に影響を与えたルネッサンス自体の終わりによっても証明されています。 これは、ジョンのイメージでも、写真の背景に伝統的な風景がない場合でも、はっきりと見られます。
「バプテスマのヨハネ」は芸術家によってクルーエ（フランス中部のアンボワーズの街）の地所で作られ、彼が高い評価を得、普遍的な認識と注目に囲まれました。 レオナルド・ダ・ヴィンチはもはや彼自身の仕事に満足していなかったことが知られています。 彼は常に彼の古い作品を作り直し、補足することに従事していました。 すべての説明から、この絵が極端な創造的衰退の間に「思い起こされた」ことは明らかです。
写真は、片方の腕が上を向いている青年を示し、もう一方は胸に十字架を押し付けています。 イメージの謎と謎は、暗い背景と若者の照らされた人物のコントラストによって強調されます。 クリエイティブワークショップでの同僚の熱狂的なレビューと当時のアーティストの作品に対する批評家にもかかわらず、彼らに本当の驚きを引き起こしたのは「洗礼者ヨハネ」の絵でした。 結局のところ、この場合の聖人の通常の標準的な画像は、受け取った画像とは非常に異なっていました。
宗教的伝統は、聖書に登場する髪の毛がたっぷりある厳しい禁欲主義者である洗礼者ヨハネの性格を明確に解釈しています。 したがって、写真に描かれている若者のあいまいな笑顔は、有名な歴史的および宗教的性格の古典的な認識と一致しません。 レオナルドが晩年の創造性の中で描写した人々のすべての顔に特徴的なのはそのような笑顔であったことを理解することが重要です。
絵画「バプテスマのヨハネ」の背景に絵のような風景がないことと、画像の芸術的な複製に関する正規の規則に準拠していない若い男性の開花画像は、この場合のダヴィンチが視聴者に特別な印象を与えたいことを示唆しています。 おそらく、この種のあいまいさは、皮肉な動機と特定の洞察にのみ関連している可能性があり、それによって、伝統的な生活の枠組みを超えて見ることができます。
絵の簡単な説明
写真の暗い背景に対して若いジョンを描いています。 上から、そして左側から光が当たる。 聖人は右手の人差し指で、胸にある十字を指しています。これは彼の直接の属性です。 救い主の到来を象徴するのは、十字架と天の金庫です。 したがって、このジェスチャーは、すべての人々がこの最も重要なイベントの準備に関連する精神的な偉業について熟考する必要があるときに、雄弁に約束を証明します。
レオナルドダヴィンチの写真では、描かれた人物が目を通して聴衆とコミュニケーションをとっています。 彼は優しく微笑し、彼の姿は成熟したアーティストのタイプと完全に一致しています。 隠者の服として、毛皮が働きます。 彼は完全に服を着ていない、彼の右肩は適切なプロポーションで裸のままです。 そして、洗礼者ヨハネの長い巻き毛は、彼の肩に波状に流れます。
多くの専門家は、彼の学生のサライがアーティストのモデルとなったと示唆しています。 すべてのキアロスクロとコントラストの変化は繊細で洗練されています。 レオナルドダヴィンチ自身が先に発明した有名なスフマートは、ここで完全に実現されています。 完璧なフォルムの丸みと可塑性は、明るい色と暗い色の間の柔らかく非常に繊細な移行を伴う画像で強調されます。 この描写方法は、聖人の霊的な状態を反映しています。 驚いたことに、キャンバスにブラシストロークを表示することは不可能です。
