高音部記号は、音楽芸術から遠く離れた人々にも知られています。 この記号は、鍵と呼ばれるため、開くように音楽スタッフの先頭に配置されます。
現代の音楽録音-表記法-では、5行で構成される音楽スタッフが使用されます。 メモは定規上と定規の両方にあります。
この方法では、11音のみがステーブに配置できます。 2オクターブ未満で、ミュージシャンはもっと多く使用します。 他のすべてのノートを記録する方法は？ 確かに、追加のルーラーも上下に使用されますが、4つ以上ある場合、ミュージシャンがナビゲートするのが非常に難しくなります。 ここでは、特別な兆候が助けになります-キー。
楽譜の重要な価値
ミュージシャンは、音楽スタッフを見て、音符の位置を正確に知っています。 これは、彼が出発点を持っているために可能になります。2番目と3番目の定規の間は最初のオクターブのためです。 したがって、1つ上のステップ-3番目の定規では-同じオクターブの音符siがあり、2番目では-塩などがあります。
しかし、参照フレームは非常にarbitrary意的です。 開始点を変更すると、システム全体が変更されます。 したがって、多数の追加ルーラーに頼らずに、任意のオクターブにすることができます。
それが、現代の記譜法の基礎を築いたイタリアの音楽理論家グイド・ダレッツォが、特別な記号、鍵を思いついた理由です。 それらの目的は、ステーブ上の基準点を示すことであり、その点に関して、他のすべてが決定されます。
