世界映画の歴史は、数千万本にも上ります。 それらのほとんどは、何らかの方法で、愛についてです。 約500プラス-マイナス数十-映画の古典に起因することができます。 したがって、提示された映画の選択基準となったのは3つの条件のみでした。大陸からの条件は3つにすぎません。これらの条件のそれぞれは、映画の歴史の特定の段階で映画の言語の発展に貢献し、すべてが映画と映画アカデミーの黄金基金に含まれているという事実により、映画芸術に否定できない影響を及ぼしました。
映画の古典から愛についての映画のみを選択したい研究者にとって最も難しいことは、ソビエトとラテンアメリカの作品でそれらを探すことです。 この種の映画がソビエト共和国や南アメリカの国々で作られたわけではなく、まったく逆というわけではありませんが、数十年に渡って撮影された映画の中から、古典映画に登場したのはごくわずかです。 もう1つの困難は、ヨーロッパまたはアメリカで作成された絵画を選択することです。 それらの数百があります。 政治的および経済的環境は、愛についての傑作映画の制作に影響を与えますか？ はい したがって、上記のルールに例外が設けられたのは、正確にソビエト映画でした。ここでは、映画の古典となった愛についての3つではなく4つのソビエト映画を紹介します。
ソビエト映画
「鶴が飛んでいる」（ミハイル・コロトゾフ監督、1957年）。 ボリス（アレクセイバタロフ）とヴェロニカ（タチアナサモイロワ）の明るく幸せなラブストーリーでは、反対する者が侵入します。 このライバルは彼らの生活を打ち負かしたが、感情を破壊することはできなかった。 映画の撮影のために、卓越したソビエトのカメラマン、セルゲイウルセフスキーは、カメラマンアートの古典となるいくつかの技術的ソリューションを考え出しました。 映画-1958年国際カンヌ映画祭の「ゴールデンパームブランチ」の受賞者。
両生類の男（ウラジミール・チェボタリョフとジェンナディ・カザンスキー、1961年の監督）。 一見して美しい奇妙な若い男イチチアンデル（ウラジミールコリネフ）は、美しいグティエレ（アナスタシアベルチンスキー）に恋をします。 彼らはロマンチックでおとぎ話のラブストーリーを期待するべきだと思われるかもしれませんが、この物語は人々の間で地球に存在するすべての下品で恐ろしいものと対立する必要があります。
写真の作業中に行われた水中撮影は、当時としては全世界の映画館にとって技術的な突破口となりました。 この映画には賞が贈られます。トリエステでのSF映画祭（イタリア、1962年）での「銀の帆」賞、トリエステ（1963年）でのSF映画の第1 IFFでの2番目の賞「銀の宇宙船」。
「ジャーナリスト」（セルゲイゲラシモフ監督、1967年）。 この映画で語られている物語は、シンプルかつ複雑なものです。つまり、表面的には、生産の義務が遂行されている中、首都のジャーナリストが地方のきれいな女の子を愛しているということです。 しかし、この映画の独自性は、それがまったく典型的でないということです。 ドキュメンタリー映画を長編映画に取り入れることと、その中で提起されたトピックの両方に関して、その時代に異例であり、監督であるセルゲイゲラシモフに異例である：ヒーローがお互いに持っているエロティシズムと情熱から、現在そして絶え間ない議論まで、そして今日まで現代美術について。 映画はモスクワ国際映画祭（1967）の大賞を受賞しました。
「モスクワは涙を信じない」（監督ウラジミール・メンショフ、1979）。 地方から国の首都にやってきた少女カティア（ベラアレントバ）の物語は恋に落ち、愛する彼女にだまされ、そしてすべての変革にもかかわらず、ソビエト人が望むことができるほぼすべてのことを達成しました-教育とキャリアが、突然まで
。突然、夕方の電車に乗った不思議なことが彼女の人生にゴガの人への新しくて美しい愛をもたらしました。彼はゴッシュ、彼はジョージ（アレクセイバタロフ）です。 ソビエト映画史全体で、これはアカデミー賞「1981」を受賞した4番目で最後の映画です。
ラテンアメリカ映画
「砂場将軍」（砂場将軍、ホールバートレット監督、1971年）。 リオデジャネイロ郊外の砂丘に住んでいるストリートチルドレンの巣穴で、少女ドラ（ティシャスターリング）と彼女の弟が落ちます。 少女は恵まれないティーンエイジャーの母親と姉妹、そしてシニアのストリートチルドレンと恋人の一人になります。 そのような愛-そのさまざまな形で-全体像が浸透しますが、世界の映画ではそれほどではありません。 映画はアメリカで作られていますが、クリエイティブグループのほとんどは俳優で、その多くはブラジル人のストリートチルドレンであり、カメラマン、作曲家、監督であるブラジル人にまで及んでいるため、この写真はブラジル人として知られています。 賞：VIIモスクワ映画祭（1971）の賞。 ソ連では、この映画は1974年に映画配給のリーダーになりました。
「ドナ・フロールと彼女の2人の夫」（1976年、ブルーノ・バレート監督のドナ・フロール・セウス・ドイス・マリドス）。 先端に吐き出される若いフロール（Sonya Braga）は、偉大で純粋な愛によって、Valdomiro（Jose Wilker）のこつと結婚します。 彼は次のパーティーの後に人生の最盛期に死にます。 今回、若い未亡人は正しいことをすることを決め、無性の薬剤師のために計算によって結婚します。 しかし幸いなことに、亡くなった夫は妻を一人にしないわけにはいきません。 この映画はゴールデングローブ（1979年）の最優秀外国映画にノミネートされ、女優のソニアブラガはその年の開幕（1981年）としてBAFTAアワードにノミネートされました。
「情熱的に焦らされた/チョコレートのための水のように」（コモ・アグア・パラ・チョコレート、アルフォンソ・アーラウ監督、1991）。 情熱的に恋をしている2人の若者、ティトとペドロは、母親の意志で結婚する運命にありませんでした。 母は末の娘を自分の僕と料理人の役割に運命づけました。 しかし、一度、何年にもわたって
。一度ティトーとペドロが永遠に単一の全体に合併するでしょう。 賞：メキシコアカデミーアリエル賞、ゴールデングローブ賞（1992年）、BAFTA賞（1992年）。
アメリカ映画
風と共に去りぬ（ビクター・フレミング監督、1939） 若くてしつこい南部出身のスカーレットオハラ（ビビアンリー）と残忍なハンサムなレットバトラー（クラークゲーブル）の運命は、過去75年間、老化しておらず、映画ファンの心を刺激してきました。 戦争、死、破滅、新たな繁栄、幻想、誤解など、あまりにも多くのヒーローが倒れますが、彼ら自身が困難で爆発的な南部のキャラクターでさえ、お互いに努力します。 当時、この映画には多くの技術革新があり、映画史上初めてのカラー映画です。 賞：8つのオスカー、さらに5つのノミネート（1939）。
「カサブランカ」（カサブランカ、マイケルカーティス監督、1942年）。 男性に対する女性に対する犠牲的で情熱的で不幸な愛の物語。 そして女性から男性へ。 ドラマは、暑くて息苦しい、中立的な都市カサブランカで戦争と危険を背景に繰り広げられます。 そして、この映画の主役と主役が美しく礼儀正しいイングリッドバーグマンと偉大なハンフリーボガートによって演じられているという事実を考慮すると、この映画が古くならないのは当然のことです。 賞：「Best Film」、「Best Director」、「Best Screenplay」（1944）の3つのオスカー。 2006年、米国の脚本家ギルドは、全会一致でカサブランカの脚本を映画史上最高のものとして認めました。
ティファニーでの朝食（ティファニーでの朝食、ブレイクエドワーズディレクター、1961年）。 若い作家のジョージ・ペパード（ポール・ヴァルザック）と、エキセントリックで傷つきやすい若いプレイガールホリーの出会いと愛の物語。 この映画は地球上で最もロマンチックなものの1つであり、ホリーは世界で最も優れた女優の1人であるオードリーヘップバーンです。 賞：2つのオスカー（1962）、David di Donatello Audrey Hepburn（1962）、GrammysおよびUS Screenwriters Guild（1962）。
