音楽は人間の最もエキサイティングで魅力的な芸術の一つです。 インパクトの点でそれと比較できるものはほとんどありません。興奮して動き、刺激し、悲しみ、考えを引き起こし、夢の世界に導くことができます。 しかし、音楽がリスナーに作用するためには、ミュージシャンは楽器を完璧にマスターする必要があります。
取扱説明書
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オルガン-この楽器は当然最も複雑な楽器と考えられています。 それを再生するには、全身を使用する必要があります。 オルガンには、マニュアルと呼ばれる手用のキーボードがいくつかあり、脚用の特別なキーボードもあります。 後者はペダルとも呼ばれます。 演奏するには、オルガニストに特別な靴が必要です。 オルガンは、金属または木材で作られたパイプのシステムで構成され、舌のあるパイプと舌のないパイプがあります。 空気がベローズの助けを借りてそれらに引き込まれ、空洞を通過します。これが音の形成方法です。 今日、ますます多くの電気器官を見つけることができます。その違いは、空気がベローズではなく電気ポンプでパイプに入ることです。 オルガンが楽器の中でキングと呼ばれるのは、音の豊かさと明るさの点ではあまり比較されないためです。 さらに困難なのは、世界にそれほど多くの臓器がないことです。そのような機器を設置するには特別な建物が必要です。 アパートに娯楽用のボディを設置することはできません。
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ピアノも演奏者にとって非常に難しい楽器です。 音楽学校や音楽院で学ぶ人のほとんどが演奏できるという事実にもかかわらず、非常に少数のミュージシャンがこの楽器に堪能であることを自慢できます。 ピアノの特徴である特別な表現力は、ミュージシャンがテクニックだけでなく、作品の最高の感情的な気分を伝える能力も持っている場合にのみ達成されます。 このような楽器には2つのタイプがあります。ピアノは、弦が垂直に引き伸ばされるピアノと、弦が付いたフレームが水平に配置されるピアノです。
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サクソフォンは非常に複雑な楽器であり、人々がしばしば過小評価する音の可能性のすべてであり、現代で人気のある特定のスタイルの演奏のみを聞くことに慣れています。 これは、リード木管楽器ファミリーに属する杖楽器です。 サックスには非常にメロディアスで活気のある音色があり、サウンドプロダクションの観点から見ると、驚くべき機会が隠されています。 サクソフォンは1842年にベルギーのマスター、アドルフサックスによって作成されました。 ツールの特許を取得し、名前で名前を付けたのは彼でした。 19世紀には、サックスは交響楽団の仲間入りをしましたが、より頻繁には風の中で使用されます。 サックスの可能性の非常に明るい側面は、ジャズや関連するジャンルで明らかにされています。
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バイオリンは非常に複雑であると考えられている別の楽器です。 共振器本体とネックで構成され、その上に4本の弦が張られています。 このゲームは、左手の4本の指と右手の弓で構成され、弦に沿ってつながっています。 5弦のバイオリンはまれです。 楽器の音色は、高音域から低音域に大きく変化します。 バイオリンは、人々からオーケストラ音楽の世界にやってきた、それはヨーロッパ最古の楽器の一つです。 16世紀には、バイオリンは単一の形になりましたが、それ以前にはさまざまな修正がありました。 バイオリンを演奏するには、完璧な聴覚が必要です。彼女の音抽出技術は、オーケストラ楽器の中で最も難しいものの1つです。
役立つアドバイス
バッハはかつて楽器を演奏するのは簡単かどうか尋ねられたと言われています。 彼は、簡単なことは何もないと答え、適切な場所で適切なタイミングでクリックするだけです！ この物語がどれほど真実かは知られていないが、問題はゲームが魂に触れるときに楽器を所有する技術に限定されないことは確かである。
