このマスターの作品は多くの現代アーティストに影響を与えてきました。 また、彼の作品や彼が所属していたクラブ「De Style」のアーティストの作品には、現代アートの多くの分野で大きな影響を与えていると言えます。
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/68/mondrian-pit-biografiya-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
モンドリアンの本名はピーターコルネリスです。彼は1872年にアメルスフォールトで生まれました。 ピーターはアムステルダム芸術アカデミーで自分の技術を学び、若いアーティストはそこで成功を収めました。 最初、彼はオランダの学校の影響を強く受け、最初の作品はオランダの伝統に基づいて書かれました。
キュービズムからモダニズムへ
1911年、モンドリアンはキュービストと知り合いになり、彼らの仕事が彼に非常に近いことを理解しました。 そしてすぐに、若き芸術家は陰謀、雰囲気、空間の深さを備えた作品から離れ、故意に彼の絵画の表現手段を制限します。
1912年から1916年にかけて、彼は有名なグリッドを使用し、それに基づいて作曲を行います。 現時点では、彼は赤褐色のパレットと灰色の色合いを好みます。
1917年、パリでモンドリアンとその友人たちは、前衛的な雑誌De Styleと同じ名前のサークルを設立しました。 彼らは腫瘍形成を描くことへの彼らの方向性を呼びました。 つまり、アーティストは表現手段を最小限に抑え、白、グレー、黒だけでなく、スペクトルの主要な色だけを最も強力なトーンで使用します。
1919年、モンドリアンはデスタイルクラブのアクティブなメンバーでした。このクラブには、オード、リートベルト、テオファンデュスブルク、ファンエステレンも含まれていました。 モダニズムのこれらの支持者は彼にスタイルが近かったので、幾何学形態への移行中にそれぞれが彼にある程度の影響を与えました。彼が徐々にキュービズムから離れ、色付きの長方形に変わりました-赤、黄、青。
モンドリアンのスタイルが完全に形成されたとき、彼は独自の方法で書き始めました:直線の硬い輪郭、非対称性、動的平衡。 彼の作品では、「純粋なプラスチックの現実」と放棄された詳細と詳細を示すことを目指し、創造性の普遍的な基本原理をより明確に表現しようとしました。
興味深い事実:モンドリアンは1940年にヒトラーの「ブラックリスト」に載っていました。差し迫った戦争を見越して自分の命を危険にさらさないために、彼はニューヨークに移りました。 そして2年後、彼の個展がこの街で開催されました。
アメリカでは、アーティストのクリエイティブスタイルが少し変わりました。彼は前衛の厳格なクラシックから離れ、新しいシンコピックな複雑さとリズムの遊び心が彼の作品に現れました。 例として-写真「ブロードウェイのブギウギ」。