リムハサノフ-ソ連作曲家連盟のメンバーであるソビエトとバシキールの作曲家。 バシキール自治ソビエト社会主義共和国の名誉ある芸術家、バシコルトスタン共和国の人民芸術家、タブスタンの国家賞の受賞者は、ガブドゥラトゥカイがウファ市の名誉市民であることにちなんで名付けられました。
リム・マフムトビッチのメロディアスな歌は、バシコルトスタンのほとんどすべての居住者に知られています。 世代は彼の印象的な記憶に残るモチーフで成長しました。 作曲家の作品は、全国舞台の発展と密接に関連しています。
活動開始
現代のメロディーを背景に、著者の作品は明るい誠実さで区別されます。 ハサノフは多くの合唱、室内楽器、公演用の音楽、映画、ラジオ番組を作成しました。
ローママフムトビッチの伝記は1947年に始まりました。 子供は3月9日にヤジコボの村で音楽の家族の中で生まれました。 幼い頃から、少年はさまざまな楽器を演奏し、歌い、彼自身が楽譜を学びました。 学校では積極的にアマチュア公演に参加。 若い作曲家は、バリエーション、歌、ソナティンを書いた。
16歳のとき、ローマはステルリタマクのカルト教育学校の演劇部門の学生になった。 1年後、この青年はウファの芸術学校の指揮者合唱部門で教育を受けることを決めました。 3年目に、学生は理論と作曲の部門に移動しました。
1968年に、いくつかの作品が作成されました。 弦楽四重奏、ピアノと交響楽団の詩、黒人ゲットーが際立っています。 若い作家は、彼の主な専門分野として声楽ジャンルを選択しました。 彼はポップグループのために音楽と歌を作りました。 70年代の初めまでに、ローマの作品は有名になりました。
1968年、若い男がウファ国立美術館で勉強を始めました。 彼はLakin教授の作曲クラスを選び、次に全国的なアーティストIsmagilovと学びました。 トレーニングの間、コンサート、いくつかのソナタ、ボーカルサイクルが書かれました。 ポップ作品の仕事も中断されませんでした。
書く
1973年、インスティテュートコースを修了した後、ハサノフはガフリアカデミックドラマシアターで独立したパートとして働き始めました。 彼は、共和国の多くの集団のために、多くの有名で成功した作品の音楽を作成しました。 作曲家の忙しい仕事は、共和党作曲家連合の仕事によって補完されました。
組織の理事会の副会長として、リムマクムトビッチはラジオとテレビで演奏し、音楽教育活動を行いました。 彼は著者の夜を主導し、学生と会い、創造的な出張に行きました。
1978年以来、ハサノフは専ら音楽の執筆に従事してきました。 彼は劇場を去った。 80年代から90年代の初めにかけて、作品に大規模なスケールが現れ、著者の技法はより洗練され、スタイルとジャンルのフレームワークは大幅に拡張されました。 叙情的でロマンチックな特徴は、作品にはっきりと現れました。
作者は共和党の詩人のテキストをよく使用し、詩も自分で書いた。 彼の作品「Ufa limes」、「Aklima」、「Winter romance」、「My homeland」は有名になりました。 楽器の作曲には重要な役割が割り当てられています。
ピアノとオーケストラのためのコンサートは、民俗資料と現代の傾向の相互作用を概説します。 チェロとピアノのためのソナタは、作者の音楽の言語の複雑さを示しています。 「ピアノのための10のミニチュア」のサイクルは、子供たちや民族音楽の伝統に従うことに焦点を当てています。 テンペラメスピアノサイクルでは、楽器の音色記録機能の実験が続けられ、マイクロサーマル技術が開発されました。
伝統と革新
ハサノフは400以上のバラード、ロマンス、歌を作成しました。 部分的には、作品は曲のコレクションに含まれ、別のエディションでリリースされ、ディスクに録音されました。 著者の作品は才能のある歌手、タタールスタンのポップスターとバシキリアによって演奏されました。 合唱音楽を書く才能も同様でした。
作曲家はオーデ、カンタータ、オラトリオ、劇のジャンルで活躍しました。 交響曲序曲も作成され、コンサート行進曲、詩シバイとプロメテウスが作曲されました。 Rim Makhmutovichの合唱団は、客観的に計画された歌詞、社会的アイデアを表現する手段に変わりました。
さまざまな活動の結果、ミュージカルシアターの作品が執筆されました。 共和党国立オペラバレエ劇場では、バシキール物語をもとにしたバレエのクライ伝説が1979年に上演されました。
バレエプレイ「クライグラス」は、作者の言葉に有機的にバレエを響かせます。 メロディックな滑らかさ、ハーモニックカラーのオーバーフローの繊細さ、音色の表現力が特徴です。 『サラバト』 『ファイア』、モノオペラ 『母の黄色い手紙』のプロダクションが人気となった。
