20世紀は芸術に大きな痕跡を残しました。 驚いたことに、発明されたばかりの映画を背景にして、絵画は当時その位置を失いませんでしたが、逆に急速に発展しました。 アーティストは活発な創造的かつ社交的な生活を送り、グループやサークルに集まり、絵画学校を組織し、芸術の新しい方向への道を開きました。
取扱説明書
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おそらく、20世紀の最も有名な「非標準」アーティストは、サルバドールダリとパブロピカソでした。 どちらも19世紀と20世紀の変わり目にスペインで生まれ、変化の精神を吸収しました。変化の精神は、無限の創造の自由の中で具体化されました。 数十年経った今でも、彼らの作品は未解決のキャラクターや謎に満ちており、世間からは物議を醸す反応を引き起こしています。
2
スペインの両方の天才的な絵画は、伝統的な絵画の規範とは著しく異なります。これにより、初心者は、彼らを「この世界の外」の従来の芸術形式に近づけることができます。 しかし、ダリとピカソの創造的な方法は、有名なキャンバスに反映されている世界のユニークなビューを持つ人々としてそれらを特徴付けています。
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サルバドールダリとパブロピカソは古典芸術教育を受けましたが、すでに長年の研究の中で、教師は絵画への非標準的なアプローチで驚いていました。 どちらのアーティストもモダニズムアートのトレンドの起源に立ち、ヨーロッパを旅してボヘミアンサークルの支持者を増やしました。 色、形、遠近法を試してみると、ピカソはジョルジュブラックとともに、キュービズムの祖先となり、ダリは理由もなく、「シュルレアリスムは私です」と宣言しました。
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パブロピカソは、古典的なスタイルで作業する肖像画家としてのキャリアをスタートさせましたが、すぐに、写真で目に見える実世界の伝達の無意味さを宣言しました。 したがって、彼はオブジェクトをさまざまな角度から見て、すべての顔を同時に写真に描こうとしました。 これはキュービズムの名刺です-静物画やポートレートでさえも多くの顔や画角があるため、かさばる幾何学的形状の背後に描かれているイメージをすぐに推測することはできません。 内側のエッセンスは常に外側のシェルの積み上げの背後に隠されていることを、アーティストはまるで視聴者にほのめかします。
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サルバドールダリは、彼の内面の世界を強調して、伝統的な現実からさらに遠くへ行きました。 そのため、彼の絵画には、夢のようなイメージと、アーティストのコンプレックスや恐怖が反映されています。 驚異的な誤解に恵まれたダリは、キャンバスに聖書や神話のモチーフを暗号化し、主に永遠の物語に関する伝統的な視点を再考しました。
注意してください
両方のアーティストの作品は、美術館だけでなく場所も見つけました。 興味深いことに、世界の鳩の有名な絵の作者はパブロピカソであり、サルバドールダリは、チュパチャップスの作者であるエンリケベルナットがキャラメルパッケージの名前とデザインを考案するのを助けました。
