Jan Vermeer Delft-オランダの画家、風景画とジャンル絵画の達人。 XVII世紀で最も神秘的で不可解なアーティストで、その名前はレンブラント、ハルス、ドホックと同等です。 彼はしばしば作品数が少なく、長い間彼の絵画を作成するために、レオナルドダヴィンチと比較されます。 このような少数の作品で彼の天才を主張した画家は他にいません。
フェルメールに関する簡単な情報
アーティストの人生に関する情報はほとんどありません。 ヤンフェルメールが1632年12月31日にデルフト（南ホラント）市で生まれたことは知られています。 彼の父親は起業家であり貿易業者でした。 そこには絹織物、美術品、骨董品が売られているファッショナブルな宿がありました。 フェルメールの姓はニックネームであり、オランダ語から翻訳されると、「成功」、「乗算」として翻訳されます。 画家の名前の他のスペルは、ヨハニスファンデルメール、ヨハニスヴェルメールです。 その後、偉大な芸術家の名前の最も一般的なバージョンは、フェルメールデルフトスキーでした。
今日まで、フェルメールの師が誰であるかははっきりしていませんが、デルフトに住んで働いていたオランダ人アーティスト、カレルファブリツィウスが彼の作品に大きな影響を与えたことが知られています。
1653年、ヤンフェルメールはカタリーナボルネスと結婚しました。 20年間の結婚生活で15人の子供が生まれ、そのうち4人は乳児期に亡くなりました。 フェルメールは非常に短命でした。 1675年、彼は43歳で心臓発作で亡くなりました。 彼は大家族に多くの借金を残した。 画家の死後、彼の未亡人は債権者のために相続を拒否しました。
フェルメールアートテクニック
フェルメールは彼の作品の中で、日常生活のシーンや中流階級の女性とその使用人を最も頻繁に描いていました。 アーティストの絵画の書き方は完全にユニークでした。 ヤンフェルメールは絵の具を混ぜず、それぞれの塗抹標本を別々に塗りました。 次に、これらの塗料の個々のセグメントが完全な作品を形成しました。 彼は非常に細い点線のストロークで書いたため、拡大鏡でしか確認できませんでした。 2世紀後、点描アーティスト（Georges Seurat、Paul Signac、Henri Martin）がこの手法を適用し始めました。 XVII世紀の終わりに彼の作品のオークションが行われたとき、フェルメールのアカウントはわずか21作品でした。 XIX-XX世紀の間、美術評論家は彼の作品を積極的に探しました。 現在、画家による絵画は36枚または39枚あります（さまざまな情報源による）。 彼の創作生活の20年間で、彼は約40の作品を書いた。 書き方が遅いため、アーティストの注文はほとんどありませんでした。 そのため、フェルメールは彼の作品でお金を稼ぐことができなかったと考えられています。 彼の父親の事業の継続は、彼の家族の経済的幸福を保証しました。
以下に、ヤンフェルメールの最も重要な絵画の説明、それらのおおよその作成年と現代の場所を示します。
「デルフトの眺め」
（1660-1661年頃、ハーグ、マウリッツハイス）
「デルフトの眺め」の絵では、フェルメールは故郷の美しいパノラマ風景を水面から描いています。 広い河口から、デルフトの高い石垣が成長しているようです。 当時のオランダ人にとって水は非常に重要であり、商業的繁栄を促進する主要な輸送動脈と考えられていました。 キャンバスには、壁に彫り込まれたアーチがはっきりと見えており、そこからさまざまな負荷の船が街に入りました。 白いふわふわの雲と青い空は、この作品を特に詩的にします。
「ツグミ」
（1660年頃、アムステルダム国立美術館、アムステルダム）
この作品では、アーティストはかなり普通の雰囲気の中で女性のイメージを描きました。 フェルメールがはっきりと賞賛する水差しから牛乳を注ぐ、ふわふわでたくましいメイドさん。 慎ましさ、貞操、そしてプロセスへのこだわりが、女性の姿全体に表れています。 黄色と明るい青は、画家のカラーパレットで明らかにお気に入りでした。 写真では、これら2つの色は、乳白色、女性の女性の壁や帽子と対照的になっています。
「うろこを持つ女」
（1663-1664年頃、ワシントン国立美術館）
この作品には寓意的な読みがあり、さまざまな方法で解釈できます。 赤ちゃんを期待している女性を描いています。 彼女はテーブルの上にある空のはかりを持っています。 青いカーテンには開いた宝石箱があります。 フェルメールは、キリストが支配する最後の審判を描いた絵画の背景に、若い女性のイメージを配置します。 イエス・キリストは罪人と義人の罪と美徳の重さを量り、女性は真珠を選別して真珠の重さを量ります。 しかし、部屋全体が暗闇に陥っているという事実にもかかわらず、それは神の光に照らされています。 この明るい光線は、別の存在に命を与えなければならないので、キリストの祝福のように聞こえます。 また、最後の審判の写真は、地上の喧騒と世の物が無益であることを思い起こさせます。 多くの美術史家は、アーティストの妻カタリーナフェルメールがこの写真にポーズをとったと信じています。
「レースメーカー」
（c。1669-1670gg。、ルーブル、パリ）
女性の労働のプロセスは紛れもなくフェルメールを刺激します。 この写真は、薄くて優雅なレースを織る少女を描いています。 彼女は自分の裁縫に非常に集中しています。 このプロセスのすべての詳細は芸術家によって芸術的に描かれているので、針、ボビン、本の枕だけでなく、前景の細い糸の質感も区別できます。
「開いているウィンドウで手紙を読んでいる女の子」
（1657年頃、ドレスデンのオールドマスターのギャラリー）
この絵は、アーティストの作品の中で最も神秘的なものの1つと考えられています。 彼女については、さまざまな話や推測がたくさん書かれています。 キャンバスは少女の部屋を描いています。 彼女は寝室と休憩室を隔てるカーテンを引き戻した。 開いているウィンドウでは、ガラスの上に彼女の顔が映り、ベッドの上に少ししわになっているベッドカバーとフルーツの盛り合わせが見えます。 手前には桃があり、半分に割れています。 レジャーアートの歴史家は、桃の骨が胚を象徴しているため、これを少女が妊娠しているというシンボルと見なしています。 女の子は手紙を読んで、おそらく恋人からの返事です。 しかし、彼女の顔からは、彼女が良い知らせを手紙で読んだかどうかはわかりません。 これがこの作品の秘密と感動です。
「中断された音楽レッスン」
（c。1660-1661、フリックコレクション、ニューヨーク）
彼の作品の多くから明らかなように、アーティストは愛の関係を非常に支持していた。 キャンバスの「中断された音楽のレッスン」も例外ではありません。 写真には、音楽の先生と少女がいます。 どうやら誰かが入って邪魔されたので、少女は見る人をがっかりさせた。 明らかに、このレッスンはお互いの同情を隠します。 いくつかの目立たない詳細がこれについて教えてくれます。 これは女の子の赤いブラウス、テーブルの上のワインのグラス、そしてキューピッドのイメージで背景にぶら下がっている写真です。
