しばしば、作家による彼らの職業活動の特徴の独特な解釈のために、このタイプの創造性の本質についてのとんでもない、誤った考えがたくさん生じます。 特に、本を書くことは簡単なことであると、文学の代表者から簡単に聞くことができます。 彼らが保証するように、書き始めて、プロットがどの方向に展開されるべきかについての考えだけを持っているだけで十分であり、残りはミューズとインスピレーションの問題です。 しかし、本当に簡単なのでしょうか？
幸いなことに、彼らが墓に持って行った成功の秘密を奪うだけでなく、信者を正しい道から導き出すことを追求する多くの利己的な作家に加えて、通常受け入れられる複雑な芸術システムを作成する最も重要な基本原則を喜んで共有する人々がいます芸術作品として区別する。 教科書、著者の本、多数の記事、レッスンは、インターネットの広大な広大な場所で簡単に見つけることができます。 しかし、「ベストセラーの書き方」シリーズから完全に役に立たず、しばしば有害なヒントさえ与えることで初心者の作者を欺くことによって不正にお金を稼ぐ人たちは、依然としてはるかに人気と尊敬を享受しています。 人がだまされるのを好むという事実からのすべては、常に困難を回避し、難しい質問に対する簡単で簡単な答えを見つけようとします。 そのため、たとえば、成功した著者は、本を書くときに特定のルールではなく、自分の感情を使うことを勧める場合があります。 複数の本を販売した完全に正気な人の唇から、計画を立てず、注釈を書くのではなく、各キャラクターのバックストーリーを策定するのではなく、自分の想像力だけに頼って書くだけのアドバイスを聞くことができるようになります。 このような創造性へのアプローチは、カウンセラーのみに役立ちますが、このアドバイスを使用することを決定した人には役に立たない可能性があります。
著者の作品は、著名な作家の言葉、ことわざ、伝記の断片から判断できるように、他の活動と同じくらい、あるいはそれ以上の投資を必要とします。 例えば、悪名高いスティーブン・キングは、彼の創作が出版される前に非常に多くの作品を書いたため、彼が爪に掛けた拒否のリーフレットのためのスペースはもうありませんでした。 当然、このためには、いくつかの作品を書いて動揺し、永遠に手を落とすだけでは十分ではありません。 著者自身がこの事例を伝記で示しています。 しかし、初心者の作家はこの経験から自分自身のための教訓を学ぶべきです。 結局のところ、スティーブンキングが彼の作品で有名になる前でさえ、彼はときどきランダムな成功の素晴らしさに目がくらんでいた悪徳作家たちと同じように書くことはできませんでした。 もちろん、そのような才能のある人は常にインスピレーションの状態にあると想像できます。 しかし、そのような仮定は、言及された著者が彼のキャリアの一番最初に働かなければならなかった条件に精通していない誰かによってのみ行われます。
したがって、作業の配置方法と、この知識から何を学ぶことができるかを知り、理解する必要があります。 そして、見た目ほど難しくはありません。
作品のバックボーンは、原則として常にアイデアです。 著者が読者に伝えたいアイデア、またはメッセージはプロットを形成し、プロットはキャラクター、キャラクターがどうあるべきかに影響します。 しかし、ここでは、これらの概念（アイデア、陰謀、英雄）のすべての微妙な説明から、本全体を組み立てることができるので、ここでは陰謀について説明し、残りは無人にします。 これは文学作品の複雑さであり、ますます学ぶことで、まるで底なしのくぼみの中に没頭しているように見えますが、それでも底に達する人は誰も見つかりませんでした。
そして、プロットが特徴-ロジック。 述べたように、すべてが簡単です。 しかし、ここで状況を少し明確にする質問があります：なぜ線形プロットはそんなに人気があるのですか？ 作者が一貫性のないオープニングで表現された並外れたスタイルのために正確に記憶され強調されている良い作品があるにもかかわらず、なぜ著者はこの特定のナレーション方法に頼るのですか？ そして、すべては、人間の意識が原因と結果の関係を確立すること以外で世界を知覚することができないためです。 実際、非線形プロットを使用した作業でもロジックは保持されますが、すぐには明らかにならず、通常の方法ではなく、非標準の物語を使用して表示されます。 議論をさらに進めると、どの作品、どの本、映画、物語、詩にも、独自の論理、フレームワークがあり、それがどの創造性の分野に属していても、アートプロジェクトの残りの部分が構築されていると安全に言えます。
実際、これは初心者の著者の優先順位を決定するのに役立ちます。 幸いなことに、論理は、誠実な信者が創造的な秘密を見つけようとするときに一部の作家が隠す才能の不定形で不定形のインスピレーションの疑似創造的な定義ではありません。 ロジックは明確に定義された定式化された主題であり、それを研究して仕事で使用することを可能にします。 これにより、著者の観点から文学作品の最も重要な要素、つまりアイデアを決定することが可能になります。 言い換えれば、約束。 著者が読者に伝えようとしていること。 作業の最初から最後まで各章でどのようなアイデアがたどられるかを慎重に考え、可能な限り正確に定式化する必要があります。 次に、適切なプロットを選択する必要があります。これは、最も完全で正確であり、重要なことは、著者の考えを読者に明らかにすることです。 これは細部の選択のように聞こえますが、このビューで創造的な原則も失われている場合、すべてがまったく逆であるため、実際にはそうではありません。 確かに、著者の前に、タスクはメカニズムの詳細のみを接続することですが、彼は自由にパーツ自体とその接続方法の両方を無限に使用します。 論理コンポーネントを無視してはならないことを覚えておくことが重要です。
最初の言葉から最後の文まで、作品は確かに著者によって定義された特定の意味で浸透されなければならず、彼が設定した目標に従わなければなりません。 そして、残りはすべて創造性です。なぜなら、あまり多くのことは作者の裁量に委ねられているので、論理だけでは行き過ぎません。
文献には多くのルールがありますが、時には破られなければなりませんが、論理に反することはできません。 結局のところ、家はレンガ、木材、石、円形、正方形、平屋または複数の床で作られるべきかどうかについて議論することができますが、建物が建設される1つの場所で材料をランダムに捨てるのに十分であるという声明に同意することは不可能です自分で。 したがって、ロジックは作家の親友です。
