名声は、民話のイラストレーターとしてイヴァン・ビリビンに来ました。 彼はビリビノと呼ばれるユニークな芸術的なスタイルを作成しました。 これは、国内イラストの一種の名刺になりました。 多くの現代アーティストは、著者のグラフィックスタイルを模倣するよう努めています。
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/77/ivan-bilibin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
ビリビノスタイルは、当時人気のあった民俗芸術のアールヌーボーに基づいています。 本発明は今日までその人気を失っていない。
アートコール
このアーティストは、1876年8月4日(16)、サンクトペテルブルク近郊のタルハノフカ村で生まれました。 この姓は、17世紀に商人として知られていました。 エルミタージュ美術館では、ビリビンの先祖の肖像が自慢です。 将来の画家の父は海軍の医師であり、彼の母は作曲家でした。
少年は、描く能力によって際立っていました。 彼は帝国芸術振興協会の学校で学びました。 確かに、家族の長は彼の息子を芸術家としてではなく弁護士として見たいと思っていました。 親の意志に反することを敢えてせずに、イヴァン・ヤコブレビッチは法廷に入りました。
しかし、彼は絵をあきらめませんでした。 彼の教育を修了した後、アーティストはアシュベの世界的に有名なワークショップでドイツに留学しました。 トレーニングの後、イヴァンは帰国し、レーピンのワークショップで勉強を始めました。
数年後、ボランティアは芸術アカデミーの美術学校の学生になりました。 Vasnetsovの絵画「The Heroes」の影響を受けて、若いアーティストはフォークスタイルに興味を持ち始めました。 彼は古いロシアの雰囲気に非常に魅了されたため、イワンは国内の奥地を旅しました。
彼は森の中を歩き、木造の小屋を訪れ、装飾品を学び、国民の民間伝承を吸収しました。 旅行の後、作者は自分のやり方で図面を作成し始めました。 最初のイラストは、アファナシエフの物語の画像でした。
本は、絵の異常な様式化によってだけでなく、おとぎ話の幻想的なイメージの特異性によっても人気を得ています。 芸術家は、絵を描くだけでなく、キャラクターのキャラクターに対応する飾り付きの各イラストのフレームを作成しました。
改善作業
アーティストはまた出版物の表紙をデザインし、古いスラブ語として文字を様式化しました。 ビリビンの伝記の重要なページは、北部地方への旅行でした。 そこで、芸術家は彼の人生、芸術でロシア北部を発見しました。 それらの部分では、時間が凍結しているように見えました。
画家は、刺繍のある民族衣装の人々を賞賛し、人気のスタイルに精通し、彫刻のある小屋に住み、木製の寺院を描いた。 非常に生産的な旅行の印象と結果は、ビリビンの絵画に反映されました。
彼は多くのスケッチ、写真を持ってきました。 後に、画家はメモに関するいくつかの記事を書きました。 この資料は、プーシキンのおとぎ話に基づいたイラストサイクルである劇場のスケッチに関する彼の仕事を助けました。 画期的な作品「サルタンの物語」が始まりました。
細心の正確さで、画家は作者のキャラクター、衣装、言及された建築の環境を整えました。 彼の作品では、ビリビンはスタイルを実験しました。 だから、「ゴールデンおんどりの物語」で注目すべき人気のスタイル。 Tretyakov Galleryはすべての図面を取得しました。
Bilibinのイラストを添えて、出版物は読者を本当に気に入りました。 絵は、配色の心地よさ、キャラクターの打者、衣装のディテールによって区別されました。 フォントは本当に見つけました。
このすべての下に巨大労働が隠されています。 アーティストは常にスケッチから始めました。 さらに、図面をトレーシングペーパーに転送し、紙に描き、その輪郭にインクを塗りました。
作品の最後の部分は、水彩絵の具による色の塗りつぶしで構成されていました。 トーンは、グラデーションなしでローカルでのみ使用されました。 細部の細かい無数の装飾品の最高の再現精度は驚くべきものです。
家族生活
暫定政府は、人気アーティストに紋章のスケッチを作成するよう依頼しました。 画家は双頭のワシを描いた。 1992年以来、彼は国内のすべての紙幣に描かれていました。 ゴズナックは、画家の作品の著作権を所有しています。 マスターは商業イラストでも働いていました。
彼はニューババリアのポスターを作成しました。 彼は人気のある出版物、劇場のポスター、切手のスケッチの表紙を描きました。 すべての製品が即座に分岐しました。 画家の教育活動と芸術をうまく組み合わせました。 彼は、美術振興の描画学校でグラフィックスを教えました。 彼の学生の中で、ジョージ・ナルブト、コンスタンティン・エリゼエフ。
この期間中、主人と個人の生活が整えられました。 彼が最初に選んだのは、アーティストデザイナーのマリアチェンバースです。 二人の息子が家族で生まれました。 関係がうまくいかなかった。 数年後、夫と妻は別れました。 子供たちと一緒に、マリアはイギリスに引っ越しました。 再び、芸術家は磁器工場で働いている芸術家ルネ・オコネルと結婚した。 彼らは5年後に解散しました。
アレクサンダー・シュチェカティキナ・ポトツカヤの三人目の妻はまた、師匠であり、磁器の芸術家でもありました。 彼女は最後の日まで画家と一緒にいました。