何よりも、それを制限するのは何らかのフレームワークではなく、それどころか、完全に存在しないことです。 創造的な職業の人々はこのすべてを最もよく理解しています。特に、さまざまな種類の百万のアイデアが同時に頭にある場合、将来の作品のテーマを選択するのは非常に難しい場合があります。
取扱説明書
1
トピックなしで開始してみてください。 インスピレーション、何かを書き、考えたいという願望があれば、アイデアについて考えるこの瞬間を無駄にしないでください-すぐにペンに座ってください。 フレームワーク（構造、論理、またはジャンル）に固執するのではなく、単に頭に浮かんだことについて書きます。 結果として得られる章が将来の本の最後になるか、多くのいずれかを埋めることがあります。 また、作業中にイベントや興味深いアイデアを開発するオプションがない場合は、誰もそれを棚に置くだけです。
2
他の著者からのインスピレーションを探してください。 読めば読むほど、プロット開発のオプション、スタイルのテクニック、作品を構築する方法について学習します。 特に、本に記載されている問題に興味があるかもしれません（ライ麦畑でつかまえている10代の心理学にしましょう）が、別の視点から（たとえば、10代の代わりではなく、彼の両親の側から）質問を見たい場合があります。
3
人気のある設定を活用してください。 自分のファンタジーの世界を思い付くのが難しいと感じたり、既存のキャラクターについての物語を書きたいと思うなら、それは何も悪いことではありません。 数十冊の本が特に人気のあるアイデアに基づいて作成され（STALKERが必要）、一部の宇宙は世界の名作（ウォーハンマー40'000またはダンジョン&ドラゴン）になります。
4
初めて聖書を書こうとしないでください。 多くの初心者作家の間違いは、彼らの魂全体を一度に最初の作品に入れようとすることです。 これは、魂が実際に小さい場合にのみ発生する可能性があります（可能性は低いです）。 したがって、テーマとアイデアが明確に定義された「ローカル」な作品を意識的に作成することをお勧めします。 親密な何かを実現するのに十分な経験を自分で感じたときだけ、これを引き受けてください。
