ダンスは芸術の最も古い形式の1つです。 何世紀にもわたって、新しいタイプのダンスが登場し、その多くは今日まで生き残っています。 しかし、進歩はまだ止まっておらず、多くの学校で研究されているモダンなスタイルが現れています。
古典舞踊
これらのスタイルは数世紀前に発明され開発されました。 開発中に、彼らは明確なルールと規範を獲得しました。 通常、古典的な振り付けはバレエを意味します。 このスタイルのダンスは非常に複雑であり、バレエ芸術の専門的な習熟のためには、子供の頃から勉強する必要があります。 バレエは規則を明確に定義しています。歩数と動き、体位、体型、姿勢、音楽、衣装が規制されています。
バレエは、クラシック、ロマンティック、モダンに分かれています。
古典的なものには、社交ダンスも含まれます。 それらは、ヨーロッパとラテンアメリカの2つのタイプに分けられます。 ヨーロッパのプログラムには、ワルツ、タンゴ、フォックストロット、クイックステップが含まれます。 ラテンアメリカには、サンバ、ルンバ、ジャイブ、チャチャチャ、パソドブレが含まれます。 社交ダンスの学習はどの年齢でも可能ですが、これらのスタイルには明確で規制されたルールもあります。
フォークダンス
これらの品種はさまざまな国で発明されましたが、世界中で人気を博しました。 最も有名なフォークダンスは、ベリーダンス、ベリーダンス、オリエンタルダンスです。 東への情熱は前世紀に始まり、今でも人気があります。 専門学校やフィットネスクラブでベリーダンスを踊ります。 基本的な動きは非常にシンプルで自然ですが、オリエンタルダンスのすべての要素を習得するには、適切な調整と可塑性が必要です。
別の人気のスタイルはフラメンコです。 情熱のダンスは多くのパーティーや企業パーティーで行われます-それは非常に壮観でダイナミックです。 最近、ロシアの民族舞踊が再生されています。 これは、民を専門とする若いパフォーマーの出現によって大きく促進されます。 また、あまり人気のないタイプがフォークダンスに含まれるようになりました-カドリール、カンカン、マンバ、ジプシー、インドのダンス。
フォークダンスはイノベーションに対してより開かれていますが、パフォーマーは民族衣装を着なければなりません。
