Terrence Malik監督は、かなり有名な創造的なスタイルを持っています。 大映画での彼のデビュー作は、映画「The Wasteland」（1973）で、現在はカルトと見なされています。 一般的に、現時点では彼はすでに9本の映画を撮影しています。 そして、そのうちの一人（映画「命の木」）に対して、彼は「ゴールデンパームブランチ」を受賞しました。
初期の伝記
テレンスマリクは、1943年にアメリカの町オタワ（イリノイ州）のイレーネとエミールマリクの家族に生まれました。 父親側の将来のディレクターの祖父と祖母は、イランから米国に到着したキリスト教アッシリア人でした。
マリクがオースティン（テキサス州）の聖ステファン教会に通ったことは知られています。 そして放課後、彼はハーバード大学の哲学科に入学しました。
ハーバードの後、テレンスはしばらくジャーナリストでした。 この立場で、彼はハイチの独裁者であるフランソワ・デュヴァリエ（別名「パパ・ドック」）と話をし、ボリビアで数ヶ月過ごし、フランスの左翼哲学者レジス・デブレの裁判を追った。
1969年、彼はロサンゼルスに移り、アメリカ映画協会に入学しました。 同じ1969年に、マリクは短編映画「ラントンミルズ」を撮影しました。
70年代初頭、テレンスは主に脚本家としてハリウッドで活躍しました。 特に、彼が警察のアクション映画ドン・シーゲル「汚いハリー」の脚本の以前のバージョンに手を持っていたという証拠があります（彼はクレジットに示されませんでしたが）。
そして1972年、スチュアート・ローゼンバーグの映画「ポケットマネー」が大画面に登場し、マリクも脚本を手がけました。 しかし、映画は最終的にあまり良い料金とレビューを受けませんでした。
荒れ地から細い赤線まで
1972年の夏、マリクは最初の長編映画「ザウェイストランド」の撮影を開始しました。 彼の基礎は、犯罪者チャールズ・スタークウェザーと彼の恋人キャリル・フゲートの本当の物語でした。
この映画の主人公は若いキースとホリーです（彼らの役割はマーティンシーンとシシースペイセクが演じました）。 彼らはアメリカの荒野に住んでいて、お互いを愛していると思います。 ホリーの父親は、娘がキットを見て今日まで禁止していることに満足していません。 このすべてが最終的に悲劇につながります-キースは彼の最愛の父を殺します。 そして、カップルは無限のアメリカの荒れ地を通って飛行します
。映画は1973年にニューヨーク映画祭で最初に上映され、その後すぐに最初の監督について話し始めました。
しかし、マリクの次の映画はわずか5年後に登場しました。 収穫の日と呼ばれていました。 この映画は、非常に美しい視覚コンポーネントを備えています。 多くの人は、ここの「写真」がある程度プロットを抑制することさえ指摘しました。 この映画では、マリクはカンヌ映画祭の「最優秀監督賞」を受賞しました。 そして、これはささいな出来事ではありませんでした。マリクの前に、アメリカの映画製作者が20年以上前に同様の賞を受賞したからです。
この大成功の後、MalikはParamount Picturesで次の映画を作るために1, 000, 000ドルを提供されました。 マリクはすでに射撃の準備を始めていましたが、ある時点で突然彼はすべてを捨てて、パリのヨーロッパに向けて出発しました。 ここで彼は、記者と通信しないことを好み、世捨て人の生活を送るようになりました。
映画監督、The Thin Red Lineが監督した次の映画は、1998年（つまりHarvest Daysの20年後）にのみリリースされました。 この映画は、第二次世界大戦をテーマにした作家ジェームズ・ジョーンズの名を冠した作品に基づいています。 この大規模な映画の明らかな利点の1つ（ちなみに170分も続く）は、優れたキャスティングです。 特に、ジョージ・クルーニー、エイドリアン・ブロディ、ショーン・ペンがここでプレイしました。 Thin Red Lineの撮影は、主にオーストラリアの森林とソロモン諸島で行われました。
この映画は批評家から好意的な報道を受け、7人のオスカーにノミネートされました。 さらに、マリク自身が監督として、また脚本家として二度ノミネートされました。 しかし、最終的に彼は単一の置物を得ませんでした。 しかし、このテープで彼はベルリン映画祭の主要賞である「ゴールデンベア」を受賞しました。
21世紀のテレンス・マリク
「New World」というタイトルのマリクの4番目の映画は2005年に公開されました。 この写真は、視聴者を17世紀に連れて行き、北アメリカで最初にイギリス人が入植したこと、およびこれらの場所の先住民であるインディアンとの出会いについて語っています。
この映画の特徴は、のんびりしたナレーションと多数の美しいショットです。 この映画の運営者はエマニュエル・ルベッキでした。 その後、彼はさらにいくつかの絵画でマリクと協力しました。
監督の次のプロジェクトは映画「命の木」です。 これは家族のドラマであり、同時に抽象的な哲学的なable話です。 ここの主人公は、彼の昔の子供時代を思い出します。 そして、これらの思い出を通して、彼の周りの世界が親切で美しいように見える小さな子供が、苦しみや死のようなものに初めて遭遇する方法が明確に示されています
。
このドラマは、2011年カンヌ映画祭で初演され、ゴールデンパーム支部を受賞しました。 さらに、The Tree of Lifeは、最優秀映画、最優秀監督、最優秀映画の3つのカテゴリーでオスカーにノミネートされました。
その後、マリクはずっと頻繁に彼の絵を制作し始めました。 2012年、映画「奇跡へ」が公開されました。 プロットは単純です。ニール（ベンアフレック）とマリーナ（オルガキュリレンコ）は結婚していますが、その関係は危機にinしています。 そして、彼らは両方とも側でロマンスを始めます。 そして元の愛に戻ろうとして、彼らは司祭に助けを求めます
。
一般に、これはマリクによるもう一つの非常に詩的な、ほとんどプロットのない作品であると言えます。 そして、ところで、すべての批評家が彼女を好意的に扱ったわけではありません。 多くの人はテープをその誇張と哀れみで非難し、いくつかの瞬間の二次的な性質と陳腐さについて話しました。 一方、マリクのこの創造を非常に深く、見事なものとみなした人もいました。
2015年に、マリクの新しい映画「ナイトオブザカップ」が公開されました。 ここの主人公は、ある成功した脚本家（クリスチャンベールが演じる）です。
1年後の2016年、ベニス映画祭で、マリクのドキュメンタリー「タイムトラベル」のプレミア上映が行われました。 その中で、視聴者は宇宙のカラフルな歴史を紹介します-その始まりから破壊まで。 この映画には2つのバージョンがあることに注意してください。 40分のバージョンは、IMAX映画館専用に作成され、「Voyage of Time：The IMAX Experience」と呼ばれていました。 従来の映画館向けのバージョンも作成されました。 所要時間は90分で、正式には「Voyage of Time：Life's Journey」という名前が付けられました。 長いバージョンは一般的に批評家や視聴者に歓迎されていましたが、短いバージョンよりも好意的ではなかったことを付け加えてください。
2017年、マリクは再び彼の作品のファンを喜ばせた-彼のメロドラマ「Song by Song」がスクリーンにリリースされた。 音楽の名声をめざす若い人たちと、彼らの間で生じた複雑な関係について話しました。 この映画の主役は、クリスチャン・ベール、ナタリー・ポートマン、ライアン・ゴスリングなどの有名な映画俳優が占めていました。
そして最後に、2019年5月、マリクの9番目の長編映画-歴史ドラマ「秘密の生活」の初演。 このドラマは、オーストリアのフランツイェーガーステッターの伝記に基づいています。 彼は、第二次世界大戦中に国防軍で意識的かつ公的に兵役を放棄したことで有名になりました。 その結果、1943年に彼は処刑されました。 その後、彼は教者であると宣言され、祝福されました。 2019年のカンヌ映画祭では、この映画はゴールデンパーム支店の候補と見なされました。 しかし、最終的に、この賞は韓国映画「Parasites」（Pong Joon Ho監督）に授与されました。
